清代仕女图是清代人物画典型风貌的一大体现，这种体现程度甚至超越了各种帝王将相、道释人物等形象的表现力量。

“纤巧柔弱、郁恺愁苦”的病态美是清代仕女图最为独特的审美形态，其人物外貌恬静文雅，体型纤细柔弱，内在情韵多为风露清愁之感。

图1：清代琵琶仕女 立轴 设色纸本 ，拍卖成交价格：3,024,000元，尺寸：137×61.3cm。

题识：抱月如可明，怀风殊复清。

丝中传意绪，华里寄春情。

掩抑有奇态，凄锵多好声。

芳袖幸时拂，龙门空自生。

新罗山人写于解弢馆。

其实在唐以前，中国的仕女形象仅止于部分神话题材，这方面的代表作主要有《烈女仁智图》、《洛神赋图》等。

而唐代仕女画中，贵族妇女的形象频频出现，仕女图对象出现了由神话类型到教化类型，再到世俗审美类型的转化。

仕女画的这种世俗审美倾向在唐朝政治稳定、经济繁荣的时代大背景之下，由画面人物风貌的表现逐渐体现出现实可感的世俗审美功能。

后期仕女画流派在此基础上又进一步扩宽了题材范围。

图2：双清仕女 镜心 设色纸本，拍卖成交价格：483,000元，尺寸：99×48cm。

钤印：黄氏、君璧。

题识：黄君璧。

及至清代，题材范围最大化地被打破，不同阶层、不同身份的仕女形象应运而生，仕女画题材涉及现实中的女性、历史美人、文学作品美人等。

清代社会，发展较为成熟的商品经济的形成促使了市民阶层的兴起，他们对仕女画的审美趣味与追求奢华生活的放浪不同，而是产生了青睐仕女形象更为柔弱纤细的倾向。

图3：清 仕女 （两幅） 镜框 设色纸本 纸板，拍卖成交价格：42,550元，尺寸：21×31.3cm×2。

钤印：晓楼书画、丹旭印。

当然，这种审美趣味的产生在很大程度上跟封建礼教制度的樊笼与历代文学的浸润也是分不开的，并通过市民阶层而扩大了两者在仕女图上的影响。

一是封建礼教思想下固化的“三从四德”、“贤良淑德”等标签化的弱女子形象，二是市井文学尤其是市井小说大多是悲情文学，人们更倾向于悲剧内核中的主人公一定是孱弱纤柔的。

图4：清 仕女 立轴 设色绢本，拍卖成交价格：17,250元，尺寸：125×33cm。

钤印:臣陈枚印。

款识:载东陈枚。

最后还有一个比较重要的文人因素，即失意文人通过仕女图形象来寻求心灵深处的世外桃源的慰藉，表达自己的理想在现实社会的矛盾中挣扎的愁苦，这种情感往往可以化为病态较弱的仕女形象表达出来。

所以，清代仕女画讲求“写美人不贵工致娇艳，贵在于淡雅清秀，望之有幽娴贞静之态”，并不是单纯的审美要求下的变化，而是多种社会因素共同作用的结果。

图5：清 仕女图，拍卖成交价格：16,000元，尺寸：136×67cm。

款识：略师玉壶山人笔法以应寿光仁兄大人正之，潘振镛。

钤印：振镛（朱）。

清代仕女图的人物形象题材广泛，文人画家尤喜爱以词入境，绘文学美人。

同时景物的营造悠然意远，画作之外另题诗作，以补之不足。

后世仿制清仕女图大家作品时，有的往往能够把握到仕女形象的美感特点，却难以达到画上题款的精髓。

图6：清 仕女图 镜心，拍卖成交价格：8,960元，尺寸：画心19.5×13cm。

以这幅所谓的张问陶题余集戎装侍女图为例。

此图仕女形象柔弱贞静，外罩纱衣之下身着铠甲，但并无雄武英气，反而凸显其力量微弱。

从仕女形象看，的确有些符合大画家余集笔下的仕女特征，同样是娴静清雅，但是细看也能发现其不同于余集作品中仕女绝无粉脂气的特色，而是带有一定的妆染气息。

图7：仕女 立轴 纸本，拍卖成交价格：9,200元，尺寸：66×33cm。

款识：窅娘。

庚申仲春于琴岗，洁泉马长清。

另外，整张图的最大破绽出现在 张问陶和余集两人的题字中。

首先余集出身进士，自然能写得一手绝妙馆阁体，但此画上的余集题字布局上松下紧，中间更是弯曲忸怩，显然有假。

其次张问陶是清代著名书画家、诗人、诗论家，在文字方面造诣很高，他的书法潇洒而有骨力，字势苍劲奇横，绝不是此图中松垮轻浮的状态。

所以对清代仕女图有收藏意向的人士，在搜猎藏品时一定要根据上述清仕女图的审美特征，结合画家本人的字画特点去判断，不要盲目收藏。

图8：清 仕女（春意图） 镜框 设色绢本，拍卖成交价格：3,833元，尺寸：26×45cm。

图9：仕女 挂轴 设色纸本，拍卖成交价格：2,208元，尺寸：147×39cm。

图10：清 仕女人物画 （两件），拍卖成交价格：2,300元，尺寸：37.5×24cm×2。

图11：清 仕女 立轴 设色蜡纸，拍卖成交价格：2,240元，尺寸：114×44cm。