最有名的葫芦雕刻在兰州。

兰州有这样一句俗语：“吉祥葫芦牛肉面，羊皮筏子赛军舰”，可见在兰州，葫芦在人们生活中所受到的是怎样的一种重视。

葫芦功用性很高，可做瓜菜食用，过熟以后又可采用为乐器材料或瓜瓢等储水器，在李时珍的记载中，葫芦还具有药用价值。

图1：清 葫芦雕山水纹配象牙玳瑁盖蝈蝈罐，拍卖成交价格：11,132元，尺寸：18×7cm。

另一方面，葫芦与“福禄”谐音，又有多籽的特征，所以历来被人们赋予多子多福、福禄安康的美好寓意，广受大众喜爱。

而通过一些艺术性手法的加工，尤其是在葫芦表面留下书法或者绘画痕迹，葫芦又具有了另一种别样的艺术审美情趣。

这方面，兰州刻葫芦文化当属代表和翘楚。

图2：清 葫芦雕人物，拍卖成交价格：11,200元，尺寸：高6.5cm。

兰州刻葫芦，最早的起源可以追溯到魏晋时期，起初多用于刻写具有明显标识作用的文字或图案，中期雕刻书法碑帖的很多，也有少量刻花纹图画。

图3：清 葫芦雕龙纹烟壶，拍卖成交价格：9,200元，尺寸：高6.5cm。

清代光绪年间，刻葫芦正式成名，各种官方文献上如地方志等也开始有了较为正式的记载。

最早有文字记载的刻葫芦者有两人，一是民间崔姓艺人，另一位是王姓裁缝，两者刻葫芦的初衷都只是供自己娱乐和消遣把玩。

图4：清 葫芦雕龙凤纹鼻烟壶 ，拍卖成交价格：5,085元，尺寸：9×7cm。

而后，秀才李文斋的出现，使得刻葫芦艺术得到了开拓性的发展。

首先在题材上，李文斋赋予了葫芦雕刻文人气息，在原有山水人物图的基础上增加了各种历史或神话故事，形成了图文并茂的题材格局。

图5：清 葫芦雕福寿鼻烟壶，拍卖成交价格：3,450元，尺寸：高6.5cm。

在工艺上，李文斋改良工序，对葫芦作去皮、磨光、镪水染色等前处理，大大增加了所刻内容的可持久性。

在技法上，李文斋以针代刀，更为接近微雕技艺；他追求神似多于形似的意向之美，并且在划出图案线条后以松墨填充划痕，使其有历久弥新之感。

经过李文斋的完善，刻葫芦发展成为集书法、绘画、文学、史学为一体的综合艺术。

在李文斋以后，刻葫芦艺术呈现出缤纷多彩的发展局面，出现了阮、陈、王三大门类，与李文斋合称四大流派。

阮派讲究把画法揉入刻法之中，开创了别有意趣的即兴式诗画的刻葫芦艺术。

陈派发明三角刀刻，讲求刀法、技艺之娴熟，其创始人在两个直径不到4厘米的葫芦上刻成了5000多字，令人殊为惊叹。

王派刻葫芦重在写意，着力神韵，善用“兰叶描”，人物刻得精细秀美，其他各种形象多有变形，使之造型奇特丰富。

图6：清 葫芦雕山水纹蝈蝈罐，拍卖成交价格估计：HKD 　8,000-10,000港元，尺寸：17×7.5cm。

葫芦雕刻艺术品的收藏价值主要是经济性和艺术性两方面。

艺术性价值集中体现在器物的观赏美感、科研价值和外邦艺术交流方面，是非常好的民俗文化研究史料和兰州本土文化的史学、美学考证对象。

经济价值总体不低，限制因素主要是藏品的地域性和年代。

图7：清 葫芦雕福寿纹瓶，拍卖成交价格估计：一万元，尺寸： 26×12cm。

以这件李文斋的刻葫芦作品为例，其艺术性与当时的大内高手不相上下，刻画出来的人物线条细如游丝，衣纹造型和书法都具有非常古雅的气韵，见其雕刻娴熟，技艺精湛。

这件作品的保守市场估价为1.5万元，原因一在于虽然作品在本土非常著名，但是同时期全国范围还有不少类似的雕刻品，价值产生竞争。

原因二在于它的年代不算久远。

不过作为极富地方特色的艺术作品，对于对该地方文化非常喜爱的人或者本土收藏家来说，由于文化的积淀性质，此藏品的价值还会有上升空间。

图8：清 葫芦雕岁寒三友诗文摆件 ，拍卖成交价格：1-2万元，尺寸：高22cm。

图9：清 葫芦雕清供花卉纹瓶，拍卖成交价格估计：20,000-30,000元，尺寸：15×6cm。

图10：清 葫芦雕山水纹扁瓶，拍卖成交价格估计：HKD 10,000-15,000港元元，尺寸：12.5×7.5cm。

图11：清 葫芦雕花卉纹鼻烟壶，拍卖成交价格估计：RMB 　3,500-4,500元，尺寸：9×5cm。