康熙时期的瓷器，造型多样，品种丰富;新品种尽出不穷，多达百种以上。在器超过一米，浑厚奇伟;小器透剔，巧夺开工。除官窑器处，民窑日用器数量也相当可观，青花和五彩广泛流传，贸易瓷外销增多，兴旺的民窑给景德镇瓷业带来的繁荣。官窑和民窑相互，技术迅速提高，品种不断创新。独步当朝的青花，绚丽多姿的五彩，刻意追步的瓷，以及崭露头角的粉彩和琺琅彩等等，为雍正、乾隆时期生产的盛世奠定了基础。

青花瓷占据了康熙朝瓷器拍卖市场的半壁江山，此时期高价前10名中，有4件青花瓷器，其中“清康熙青花团花锯齿纹摇铃尊”，长期流落海外，目前暂只在北京故宫博物院和香港天民楼发现同类作品，存世罕见可见一斑。博纳古董拍卖网指出摇铃尊是康熙时期景德镇模仿藏传佛教法器长柄铜铃而创新的样式，它的用途多为对藏传佛教寺庙及高僧的赏赐，在拍卖会上备受青睐。

　　早期青花胎体厚重，釉面肥润呈现青白色，有缩釉和小棕眼，器物口部往往刷一层酱釉，底处理不是很细腻，有粘砂，不光滑现象，器物底内常见放射状的痕，许多大盘及琢器的底出现台阶的形状，俗称“二层台”。双圈也在这一时期大量流行，尤以大盘居多，里圈都较外圈矮，两圈间无釉。中期青花胎体洁白坚硬，很少有杂质，胎体薄厚适中，注重修胎，釉面有粉白和浆白两种，粉白釉面硬度高，浆白釉面略疏松，偶有小开片，还有一种亮白釉。底露胎处光滑细致，多呈泥鳅背状，少见炎石红，瓷器的质量明显提高胎釉结合紧密，器内外壁及底釉色基本一致，当时还出现用精细淘洗的浆泥制成的瓷胎，俗称“浆胎”胎体偏轻。晚期青花呈青白釉，亮青釉居多，胎体比中期要轻，底普遍平切，切削整齐。

清朝瓷器形：顺治康熙制瓷情，古拙丰满浑厚型。乾隆规整嘉道笨，雍正秀巧精小型。清朝上口多小方，口沿断代记住型。注解：顺治康熙时的瓷器古拙，丰满厚重，乾隆时期的显规整，纹饰繁密。嘉道时期的显笨重。而雍正时期的秀巧精良。

　　“英国里埃斯科珍藏重要中国瓷器”首先登场，总1亿。明青花轮花纹绶带耳葫芦式扁瓶以2812万港元被亚洲行家竞得，成为本场高拍品。虽然里埃斯科专场表现不如预期，但是接下来的，美国精粹收藏珍品专场则两点多多，该专场总1.05亿。清乾隆苹果绿釉凸雕苍龙教子灯笼尊以3013万港元的高价拔得专场头筹。后登场的是“重要中国瓷器及工艺精品(包括苏竹庵珍藏古砚)”专场，总3.2亿。一件清代康熙年间的青花万寿尊作为之作，终不负众望以6452万港元。

清代瓷器的鉴定方法：一看器形：顺治、康熙时，古拙、丰满、浑厚，雍正时的秀巧隽永，乾隆时则显规整，嘉庆、道光以后则稚拙笨重。二看釉面：釉面不及明代肥腴光亮，施釉稀薄，色泽略显青白顺治、康熙两朝，釉面平整细腻，胎釉结合紧密，釉面分别呈青白、粉白、酱白，硬亮青等几种色泽。三看底足：大件器物和早期器物，多为光滑的砂底。顺治、康熙时瓷器足型较为多样，有双圈层底、斜削式底、二层台式底、卧足、滚圆泥锹背形足等四看落款，景德镇宫窑多署皇帝年号款，民窑有干支年款、吉祥语款、私家款及图记款等。有印、刻、青花、红釉、金彩、料彩等多种，楷篆均有。